Włodzimierz Kotoński
- Data urodzenia:
- 23.08.1925
- Data śmierci:
- 04.09.2014
- Długość życia:
- 89
- Days since birth:
- 36272
- Years since birth:
- 99
- Dni od śmierci:
- 3753
- Lata od śmierci:
- 10
- Kategorie:
- kompozytor, profesor
- Narodowość:
- polska
- Cmentarz:
- Określ cmentarz
Włodzimierz Kotoński (ur. 23 sierpnia 1925 w Warszawie, zm. 4 września 2014) – polski kompozytor, pierwszy twórca muzyki elektronicznej w Polsce, profesor kompozycji muzycznej.
Studiował kompozycję w PWSM w Warszawie u Piotra Rytla, ukończył ją w 1951. Prywatnie studiował też u Tadeusza Szeligowskiego. Kształcił się również w grze fortepianowej u Marii Klimont-Jacynowej.
W latach 50. interesował się folklorem podhalańskim, czego wyrazem były orkiestrowe Tańce góralskie oraz opublikowane prace teoretyczne. W latach 1957-1961 brał udział w Międzynarodowych Kursach Wakacyjnych Nowej Muzyki w Darmstadcie. Jako kompozytor stale współpracował ze Studiem Eksperymentalnym Polskiego Radia, działał także w studiach muzyki elektronicznej w Kolonii, Sztokholmie, Freiburgu, Paryżu i Bourges. Od 1967 wykłada w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej (obecnie Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina) w Warszawie, gdzie prowadził też uczelniane Studio Muzyki Elektronicznej; w 1972 otrzymał tytuł docenta, od 1983 profesor nadzwyczajny, od 1990 profesor zwyczajny. 1972-1973 był dziekanem wydziału kompozycji, dyrygentury i teorii muzyki. Prowadził wykłady z kompozycji oraz z muzyki elektronicznej i komputerowej.
W latach 1970-1971 przebywał na stypendium Berliner Kunstlerprogramm w Berlinie Zachodnim, prowadził także klasę kompozycji i wykłady z muzyki na taśmę w Królewskiej Akademii Muzycznej w Sztokholmie (1971), w Stanowym Uniwersytecie w Buffalo (1978) oraz w Rubin Acad. of Music w Jerozolimie (1989). W latach 1974-1976 pełnił kolejno funkcje naczelnego redaktora muzycznego Polskiego Radia oraz naczelnego dyrektora muzycznego Polskiego Radia i Telewizji. W latach 1980-1983 był wiceprezesem, a 1983-1989 prezesem Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej (polskiej sekcji SIMC). Od 2008 był przewodniczącym jury Nagrody Mediów Publicznych w dziedzinie współczesnej muzyki poważnej OPUS.
Do jego uczniów należą m.in. Jacek Grudzień, Jarosław Kapuściński, Krzysztof Knittel, Stanisław Krupowicz, Hanna Kulenty, Paweł Mykietyn, Paweł Szymański.
Był laureatem Nagrody Ministra Kultury i Sztuki (1973), Związku Kompozytorów Polskich (1976) oraz Nagrody Przewodniczącego Komitetu do Spraw Radia i Telewizji (1979).
Był badaczem instrumentów perkusyjnych, czego owocem jest jego leksykon:
- Włodzimierz Kotoński: LEKSYKON WSPÓŁCZESNEJ PERKUSJI. Kraków: PWM, 1999, s. 176. ISBN 83-224-0490-5.
(wcześniej, w 1963 powstała książka "Instrumenty perkusyjne we współczesnej orkiestrze" zrewidowana w 1981)
Autor pierwszej polskiej publikacji dotyczącej muzyki elektronicznej
- Włodzimierz Kotoński: MUZYKA ELEKTRONICZNA. Kraków: PWM, s. 508.
- II wyd. 2002 ISBN 83-224-0810-2
Dzieła
- Poemat na orkiestrę (1949)
- Tańce góralskie na orkiestrę (1950)
- Quartettino na 4 rogi (1950)
- Preludium i passacaglia na orkiestrę (1953)
- Sześć miniatur na klarnet i fortepian (1957)
- Muzyka kameralna na 21 instrumentów i perkusję (1958)
- Musique en relief, cykl 5 miniatur na 6 grup orkiestrowych (1959)
- Etiuda na jedno uderzenie w talerz, muzyka konkretna (1959)
- Trio na flet, gitarę i perkusję (1960)
- Concerto per quattro (wersja I) na harfę, klawesyn, gitarę, fortepian i orkiestrę kameralną (1960)
- Canto per complesso da camera (1961)
- Selection I dla 4 wykonawców jazzowych (1962)
- Pezzo per flauto e pianoforte (1962)
- Musica per fiati e timpani (1963)
- Mikrostruktury na taśmę (1963)
- Monochromia na obój solo (1964)
- Kwintet na instrumenty dęte (1964)
- Concerto per quattro (wersja II) na harfę, klawesyn, gitarę, fortepian i orkiestrę kameralną (1965)
- A battere na gitarę, altówkę, wiolonczelę, klawesyn i perkusję (1966)
- Pour quatre na klarnet, puzon, wiolonczelę i fortepian (1968)
- Muzyka na 16 talerzy i smyczki (1969)
- Aela czyli gra struktur aleatorycznych na jednym dźwięku harmonicznym, muzyka elektroniczna (1970)
- Multiplay, teatr instrumentalny na sześć instrumentów dętych blaszanych (1971)
- Concerto per oboe na obój (także obój miłosny), 6 instrumentów dętych i orkiestrę (1972)
- Promenada I, teatr instrumentalny na 4 wykonawców (1973)
- Promenada II, teatr instrumentalny na 3 syntezatory, klarnet, puzon i wiolonczelę (1973)
- Harfa Eola na sopran i 4 instrumentalistów (1973)
- Musical games na kwintet dęty (teatr instrumentalny) (1973)
- Róża wiatrów na orkiestrę (1976)
- Muzyka wiosenna na flet, obój, skrzypce i syntezator (ew. taśmę) (1978)
- Pełnia lata na klarnet, fortepian, wiolonczelę i dźwięki elektroniczne (1979)
- Bora na orkiestrę (1979)
- Sirocco na orkiestrę (1980)
- Pieśń jesienna na klawesyn i taśmę (1981)
- Zatarty ślad - epitafium dla K.S. na taśmę (1982)
- Terra incognita na orkiestrę (1984)
- Sceny liryczne na 9 instrumentów (1986)
- Tlaloc na klawesyn i perkusję (1986)
- Ptaki, 8 krótkich utworów na klarnet, wiolonczelę i fortepian (1988)
- Cadenze e arie na gitarę solo (1988)
- Antiphonae na taśmę (1989)
- Bucolica (Morton Feldman in memoriam) na flet solo (1989)
- Trzy etiudy rytmiczne na fortepian (1990)
- La gioia na orkiestrę smyczkową lub 9 instrumentów smyczkowych (1991)
- Tierra caliente na taśmę (1992)
- Motu proprio na fagot i fortepian (1992)
- Sonant na kwartet puzonowy (1992)
- 7 haiku na głos żeński i 5 instrumentów (1993)
- Koncert na gitarę elektryczną i zespół instrumentalny (1993)
- Podróż zimowa na flet, obój, klarnet, klawesyn, skrzypce, wiolonczelę i taśmę (1995)
- Symfonia nr 1 (1995)
- Mijkayo na zespół instrumentów japońskich (1996)
- Speculum vitae na taśmę i orkiestrę (1996)
- Koncert na skrzypce i orkiestrę (1996)
- Trzy pieśni niemieckie do słów Josepha von Eichendorffa i Dursa Grünbeina na baryton i gitarę (1997)
- Trzy pieśni do słów Dursa Grünbeina na baryton i gitarę (1997)
- Northern lights (Aurora Borealis) na klawesyn amplifikowany i taśmę (1998)
- Sekstet na kwintet dęty i fortepian (1998)
- Zmienne struktury na klarnet, puzon, fortepian i wiolonczelę (2000)
- Symfonia nr 2 (2001)
- Kwartet smyczkowy nr 1 (2002)
- Wilanowskie pejzaże na kwartet smyczkowy i flet (2002)
- Concerto per clarinetto e orchestra (2002-2003)
- Madrygały polskie na sopran i zespół instrumentów dawnych do wierszy staropolskich poetów (2004)
- Symfonia nr 3 „Góry” na chór i orkiestrę (2005-2006)
Źródło informacji: wikipedia.org
Brak miejsc
Nie występują żadne powiązania
Nie określono wydarzenia