Mikhaïl Mikhaïlovitch Kozakov (en russe : Михаил Михайлович Козаков) est un acteur soviétique, russe puis israélien, de théâtre et de cinéma. Né le 14 octobre 1934 à Léningrad, il décède le 22 avril 2011 à Ramat Gan, en Israël. Il est lauréat du Prix d'État de l'URSS en 1967 et est fait Artiste du Peuple de la RSFS de Russie en 1980.

Biographie

 

Mikhaïl Kozakov naît à Léningrad, le 14 octobre 1934, fils de l'écrivain Mikhaïl Emmanouïlovitch Kozakov (1897-1954) et de la rédactrice en chef de « La maison d'édition des écrivains de Léningrad », Zoïa Aleksandrovna Nikitina (née Gatskevitch, 1902-1973), d'ascendance gréco-serbe et originaire d'Odessa. La mère de Mikhaïl est arrêtée à deux reprises: la première fois en 1937 - en compagnie de sa propre mère, l'artiste Zoïa Dmitrievna Paraskeva-Borissova - toutes les deux sont relâchées en 1938, la seconde fois en 1948.

Pendant l'invasion allemande de l'Union soviétique, Mikhaïl est évacué avec d'autres enfants de Léningrad vers l'oblast de Molotovsk (maintenant kraï de Perm). De 1941 à 1944, il vit à la campagne, dans le raïon de Krasnokamsk. Dès 1945, de retour à Léningrad, il suit les cours de l'école chorégraphique de la ville.

Terminant ses études à l'école pour garçon no 222 (ancienne école Saint-Pierre), il s'inscrit en 1952 à l'École-studio du Théâtre d'Art Académique de Moscou. Étudiant en dernière année, il débute au cinéma en interprétant le rôle de Charles Thibault dans le drame politique de Mikhail Romm, Le meurtre de la rue Dante (1956). Mikhaïl suit les cours de Pavel Vladimirovitch Massalski et sort diplômé de l'École-studio en 1956.

Il joue immédiatement au Théâtre Maïakovski (ru), ce jusqu'en 1959. Il joue ensuite au théâtre Sovremennik, de 1959 à 1970, au théâtre d'art de Moscou, de 1971 à 1972, puis au théâtre rue Petite Bronnaïa (ru), de 1972 à 1981. Et encore, au théâtre Lenkom, depuis 1986.

Mikhaïl Kozakov prétend être aussi monté sur les planches du théâtre académique de Saratov (ru), dans la pièce de Iouri Petrovitch Kisseliov « Une histoire ordinaire ».

Dans « Le troisième coup de téléphone », autobiographie de l'artiste, Mikhaïl Kozakov révèle avoir collaboré avec le KGB, de 1956 à 1988 (chapitre : « Brahms jouera pour moi… »).

En août 1991, Mikhaïl Kozakov reçoit une proposition en or pour un poste en Israël, qu'il accepte, avant de s'installer avec sa famille. Pendant 4 ans il joue en hébreu au Caméri, théâtre municipal de Tel-Aviv. Il crée une troupe qui produira quatre spectacles. En 1992, dans une interview accordée au présentateur ukrainien Dmitri Gordon, le metteur en scène Mark Roudinchtein déclare :

« Émigrant en Israël, Kozakov a écrit un livre où il dit avoir quitté la Russie au moment où sont apparus Roudinchtein, Iarmolnik (ru), Kobzon. Ensuite, traversant une passe difficile, Micha est rentré en Russie, annonçant héroïquement qu'il abandonne Israël. Il m'a appelé et s'est alors excusé. »

En 1996, l'artiste retourne en Russie et crée sa propre troupe « L'Entreprise Russe Mikhaïl Kozakov ». Jusqu'en 2010 il se produit dans des one-man-show (l'un d'entre eux intitulé Pouchkine et sur lui-même), fait des lectures, récite des vers de Joseph Brodsky et d'Anna Akhmatova.

La même année est diagnostiqué un cancer du poumon, jugé inopérable. Mikhaïl suit cependant un traitement au centre médical Chaim Sheba d'Israël (et non dans la ville de Ramat Gan, banlieue de Tel-Aviv, comme l'annoncent les médias). Il décède le 22 avril 2011, à l'âge de 76 ans. Peu de temps avant sa mort, l'acteur achète un emplacement dans le cimetière de la Présentation, à Moscou, où repose son père. Il y est enterré, suivant sa dernière volonté.

Famille

Mikhaïl a officiellement eu cinq compagnes, qui lui donneront trois enfants. La première, Katerina, née en 1957, est issue de sa première union avec Greta Antonovna Taar. La deuxième, Manana, née en 1969, est le fruit de sa deuxième union, avec Medeïa Berelachvili. Il a un fils avec sa quatrième compagne, Anna Issaevna Iampolskaïa, Mikhaïl, né en 1989.

Rôles au théâtre

• 1951 — « Le Revizor », de Nicolas Gogol, Khlestakov

École-studio du Théâtre d'Art Académique de Moscou

• 1954 — « Les erreurs d'une nuit (en) », d'Oliver Goldsmith, mise en scène de Viktor Iakovlevitch Stanitsyne
• 1954 — « Les Deux Timides », vaudeville d'Eugène Labiche, mise en scène d'Aleksandr Mikhaïlovitch Komissarov
• 1956 — « L'Importance d'être Constant », d'Oscar Wilde
• 1956 — « Une Profonde reconnaissance », d'Aleksandr Aleksandrovitch Kron, mise en scène de Vassili Petrovitch Markov et Oleg Efremov

Théâtre d'art de Moscou

• 1954 — « Lermontov », de Viktor Iakovlevitch Stanitsyne et Iossif Moïsseïevitch Raevski
• 1955 — « A la bonne heure! », de Viktor Sergueïevitch Rozov, mise en scène de Iossif Moïsseïevitch Raevski
• 1971 — « Valentin et Valentina », de Mikhaïl Rochtchin (en), mise en scène d'Oleg Efremov
• 1971 — « Le Compte à rebours », d'Aleksandr Issaakovitch Guelman, mise en scène d'Oleg Efremov
• 1971 — « Un Mari idéal », d'Oscar Wilde, mise en scène de Viktor Iakovlevitch Stanitsyne

Théâtre académique de Moscou - Vladimir Maïakovski

• 1956 — « Hamlet », de William Shakespeare, traduction de Mikhaïl Lozinski (en), mise en scène de Nikolaï Okhlopkov (ru)
• 1956 — « L'Hôtel Astoria », d'Aleksandr Chteïn (ru), mise en scène de Nikolaï Okhlopkov (ru)
• 1956 — « Les Aristocrates », d'Aleksandr Chteïn (ru), mise en scène de Nikolaï Okhlopkov (ru)
• 1957 — « L'Homme à la retraite », d'Anatoli Sofronov (ru), mise en scène de V. F. Doudine
• 1957 — « Marche de campagne », d'Alexandre Galitch, mise en scène de V. F. Doudine
• 1957 — « Siège no 16 », de D. Ougromova, mise en scène de Boris Nikititch Tolmazov
• 1958 — « La Petite étudiante », de Nikolaï Pogodine, mise en scène de Boris Nikititch Tolmazov
• 1959 — « On Ne peut arrêter le jour », d'après le scénario d'Alekseï Vladimirovitch Spechneva, mise en scène de Nikolaï Okhlopkov (ru) et Alekseï Vassilievitch Kachkine

Théâtre Sovremennik

• 1959 — « Les voleurs de silence », d'Oleg Skatchkov, mise en scène de Sergueï Mikaeliane (ru)
• 1959 — « De Pretore Vincenzo », d'Eduardo De Filippo, mise en scène d'Anatoli Efros (ru)
• 1960 — « Eternellement vivant », de Viktor Rozov (ru), mise en scène d'Oleg Efremov
• 1960 — « Le Roi est nu », de Evgueni Schwarz, d'après « Les Habits neufs de l'empereur » de Hans Christian Andersen, mise en scène de Margarita Issaakovna Mikaelian et Oleg Efremov
• 1961 — « Le Quatrième », de Constantin Simonov, mise en scène d'Oleg Efremov
• 1962 — « Deux sur la balançoire », de William Gibson (en), mise en scène de Galina Voltchek (ru)
• 1963 — « Sans Croix », d'après un récit de Vladimir Tendriakov (ru), mise en scène d'Oleg Efremov et Galina Voltchek (ru)
• 1964 — « Cyrano de Bergerac », d'Edmond Rostand, mise en scène d'Igor Kvacha (ru) et Oleg Efremov
• 1965 — « Toujours en vente », de Vassili Axionov, mise en scène d'Oleg Efremov
• 1966 — « Une histoire ordinaire », scénarisation de Viktor Rozov (ru), d'après le roman d'Ivan Gontcharov, mise en scène de Galina Voltchek (ru)
• 1967 — « Ballade du Café triste (en) », d'Edward Albee, d'après la nouvelle de Carson McCullers, mise en scène d'Eïvi Erlandsson
• 1967 — « Les Décabristes », de Léonid Zorine (ru), mise en scène d'Oleg Efremov
• 1967 — « Les membres de Narodnaïa Volia », d'Aleksandr Svobodine (ru), mise en scène d'Oleg Efremov
• 1967 — « Les Bolcheviks », de Mikhaïl Chatrov (ru), mise en scène d'Oleg Efremov et Galina Voltchek (ru)
• 1967 — « Les Bas-fonds », de Maxime Gorki, mise en scène de Galina Voltchek (ru)
• 1968 — « Les Maîtres », de Romil Stoïanov, mise en scène de Vladimir Tsankov

Théâtre dramatique de Moscou, rue Petite Bronnaïa

• 1973 — « Dom Juan », de Molière, mise en scène d'Anatoli Efros (ru)
• 1975 — « Le Mariage », de Nicolas Gogol, mise en scène d'Anatoli Efros (ru)
• 1977 — « Un mois à la campagne », d'Ivan Tourgueniev, mise en scène d'Anatoli Efros (ru)
• 1979 — « Le Chemin », de Beniamin Issaïevitch Baliasny, d'après le roman « Les Âmes mortes » de Nicolas Gogol, mise en scène d'Anatoli Efros (ru)

Théâtre Lenkom

• 1986 — « Hamlet », de William Shakespeare, mise en scène de Gleb Panfilov

Théâtre Caméri de Tel-Aviv

• 1991 — « La Mouette », d'Anton Tchekhov (en hébreu)
• 1992 — « L'Amant », de Harold Pinter (en hébreu)

L'Entreprise Russe de Mikhaïl Kozakov

• 1992 — « Une possible rencontre », de Paoul Bartz
• 1994 — « Un fils pour l'été », de Bernard Slade (en)
• 1996 — « La Séance improbable », d'après la pièce de Noël Coward, « L'esprit s'amuse », traduction de Mikhaïl Michine (ru)
• 1998 — « Present Laughter », de Noël Coward, traduction de Mikhaïl Michine (ru)
• 2005 — « J'ai fait un rêve... », spectacle musicale et poëtique sur des vers de David Samoïlov (ru), avec la participation d'Anastasia Modestova

Théâtre Académique et Dramatique Vera Komissarjevskaïa

• 1999 — « Un fils pour l'été », de Bernard Slade (en)

Théâtre Mossovet

• 1999 — « Le Marchand de Venise », de William Shakespeare, mise en scène d'Andreï Jitinkine (ru)
• 2003 — « Le Roi Lear », de William Shakespeare, mise en scène d'Pavel Khomski (ru)

Mise en scène

Théâtre Caméri de Tel-Aviv

• 1992 — « L'Amant », de Harold Pinter

L'Entreprise Russe de Mikhaïl Kozakov

• 1992 — « Une possible rencontre », de Paoul Bartz
• 1994 — « Un fils pour l'été », de Bernard Slade (en)
• 1996 — « La Séance improbable », d'après la pièce de Noël Coward, « L'esprit s'amuse », traduction de Mikhaïl Michine (ru)
• 1998 — « Paola et les lions, ou la sublimation de l'Amour », d'Aldo de Benedetti (ru), traduction de Tamara Iakovlevna Skouï
• 1998 — « Present Laughter », de Noël Coward, traduction de Mikhaïl Michine (ru)
• 2005 — « J'ai fait un rêve... », spectacle musicale et poëtique sur des vers de David Samoïlov (ru), avec la participation d'Anastasia Modestova

Théâtre Académique et Dramatique Vera Komissarjevskaïa

• 1999 — « Un fils pour l'été », de Bernard Slade (en), avec la collaboration d'Ivan Krasko (ru)

Théâtre « École des pièces modernes » de Moscou

• 2007 — « De Nulle part, avec amour », d'après les œuvres de Joseph Brodsky, avec la collaboration de Vladimir Katchan (ru)

Filmographie

• 1961 — L'Homme-amphibie
• 1962 — Neuf jours d'une année
• 2007 — L'Amour-carotte
• 2008 — L'Amour-carotte 2
• 2011 — L'Amour-carotte 3